BIO

Al provenir de una familia de fotógrafos, mi infancia estuvo rodeada de cámaras, libros de fotografía, luces de estudio y más. Aunque inicialmente mi curiosidad me llevó a explorar el camino de las ciencias, fue durante mis años universitarios cuando me reencontré con la fotografía: primero como asistente de varios fotógrafos y, más adelante, como alumno del Centro de la Imagen, institución en la que posteriormente también ejercí la docencia.

En 2015 presenté mi primera muestra individual, Desgaste, que marcó el inicio de una línea de trabajo autoral que continúo desarrollando hasta la actualidad. Desde entonces, gran parte de mi obra se articula en torno al concepto de desgaste, entendido no solo como un proceso físico, sino también como una categoría que atraviesa la memoria, el tiempo, la información y las estructuras simbólicas. Mi investigación artística se orienta a cuestionar aquello que solemos considerar perenne, poniendo en evidencia cómo los procesos de cambio, muchas veces invisibles a nuestra escala temporal, terminan influyendo de manera profunda en la identidad.

En paralelo, he desarrollado proyectos enfocados en la relación entre el ser urbano, la arquitectura y el arte. En estas series exploro cómo los materiales, la luz y el espacio construyen visualidades capaces de desafiar nuestra percepción de escala y volumen, funcionando en ocasiones también como homenajes a los autores de las obras retratadas.

Si bien la cámara digital es mi herramienta principal de registro, desde un inicio experimenté una cierta distancia con la imagen resultante, mediada por el paso de la cámara a la computadora y luego a la impresora. En busca de una mayor presencia de la mano en el proceso creativo, en 2018 inicié el proyecto Herramienta Primigenia mediante el uso de un lápiz de impresión 3D y, posteriormente, incorporé técnicas como el lijado y el raspado del papel. Estas intervenciones me abrieron un universo visual vinculado al paisaje, la erosión, la pérdida de información y la posibilidad de reconstrucción a partir de fragmentos.

Con el tiempo, he reconocido con mayor claridad la influencia que mi formación científica ejerce sobre mi práctica artística, no solo en las temáticas que abordo, sino también en la manera de estructurar las imágenes y en la metodología de trabajo que sostiene cada proyecto.